想在游戏和动漫之间肆意狂奔 需要具备哪些要素？

二次元行业火热之后，市面上出现了一大批打着二次元旗号的游戏产品，从宣传画上看，很萌、很可爱，实际上手体验之后，却有一种说不出的别扭。

同样的，也有一大批动漫推出了游戏产品，玩家上手之后的感觉大都是“毁原作”。

如何能够在动漫、游戏两个领域之间肆意狂飙，是业内人非常重视的一个问题，其后被有着不可估量的经济利益。

就目前来看，较为成功的例子总结起来，有三个因素是必要的。

元素1：作品本身具有内涵和空间

如果《火影忍者》是一部现下流行的校园恋爱画面，把这样的产品改编成成功的游戏难之又难。游戏和动漫想要相互穿越，留给彼此的可操作空间就一定要充足。

就游戏改编动漫来说，SNK的《拳皇》是比较成功的一个。游戏本身的各个角色有自己的背景故事，互相之间看似毫无联系又千丝万缕，这就是游戏给动漫留下的空间。

到现在，很多人记忆中《拳皇》，有一部分可能是香港的那部漫画，其中刻画的主角形象和游戏别无二致。到现在，也可以说，拳皇漫画是越秀的跨墙作品。

元素2：具有两个领域经验的制作公司

游戏和动漫都可以归属在二次元标签之下，自然有共通的地方。首先最重要的就是制作公司是否具有二次元血统。

成功的例子有一个共同的特征：在两个领域都有强大的积累。比如前不久的《火影忍者》手游，腾讯游戏拥有大量的领域经验。

       而大多数公司，很难同时具备两方面经验，由此，选择良好的合作伙伴就成为了重要的一步。《如果的世界》制作方乐道选择选择和SNK合作。

元素3：情怀、感动的完美继承

二次元是什么？其实本质上就是另外一场“梦”。游戏和动漫之间最大的关系大概就是“感动”。如果能够在保证制作水平的基础上保证原汁原味的“感动”，这就是一部成功的作品。

手冢治虫的《阿童木》是几代人共同的记忆和感动。在掌机GBA上曾经推出过一款《阿童木》的游戏，作品本身质量一般，但是却很好的再现了动画中的情节和人物，让人在玩游戏的时候能够回想起当初的感动。

而手冢的工作室，也将这份功力一直保留了下来，在后续的产品比如与乐道共同合作的游戏《如果的世界》以及其他产品中，即使没有熟悉的角色，但是一样能够体会到最原本的“感动”。

游戏和动漫一直以来就具有太多相似的地方，相互之间的改编也略见不鲜。成功也好，失败也罢，粉丝们关注的点永远不会变，游戏带来的，是对过去美好时光的怀念，是对未来轻松应对的乐观，是对现在美好的无限珍惜。

想要在游戏和动漫的领域内肆意狂奔，或许在具备以上三个元素的同时，还要时刻铭记四个字：不忘初心。